【圖】我跟我的老師與師母合影。只拍一張,角度不太好,真遺憾!

一個藝術家最大的成就,就是作品能為世人所欣賞與喜愛。但要能夠成為世界知名藝術家卻寥寥可數,這樣天才,百年難得一見,甚至數百年才能誕生。就算曠世奇才誕生,時機不對、環境不對,不但畫風無法為當代所接受,也有可能會窮途潦倒含恨而死,以梵谷來說,就是經典案例。所以,人生無常,要成就藝術也需要因緣際會。

不管如何,一個穩定社會、自由民主國家是滋養與豐富藝術家養分的地方,雖然天材難尋,但只要靠後天的努力,在現在台灣社會,都會給予適當的舞台與肯定。現在社會、政府對藝術給予資源有限,但現在欣賞、創作藝術的人口還是再不斷蓬勃發展。

當以藝術家為職志,創造則將是生活中最重要的工作。作品讓世人知道的方法很多種,教學或不定期的聯展、參展,而透過比賽也是一種。

不定期個展並搭配畫冊出版,是藝術家階段性展現自我成果的重要工作。而展出時間,接受各方批評指教,儲蓄祝福能量,來為下一波創作打下基礎。藝術品有幸被公眾喜愛收藏,藝術家因能改善生活,有更多錢能買紙、顏料,並有機會走遍江山大海,吸收更多靈感,創作更多作品,來豐富多彩多姿人間。

我高中就讀美術實驗班,王國和是我第二位國畫老師,第一位是蔡茂松。當時我們是第一屆實驗班,學校很重視,四科術科(書法、國畫、水彩、素描)請來老師都是台灣藝術界中壯輩精英,所以初期發展我們都會透過比賽來提升競爭力。除了能自我肯定外,也可透過比賽打響學校知名度。這樣幾屆下來,事後我發現從事藝術創作、教學、比賽成就,還是以我們班最為獨領風騷。如果沒記錯,我可能是三年下來我們學校比賽得獎最多的一位。

我初期會積極投入比賽是有一些原因的,之前的初中升學教育讓我三年痛苦無比,內外壓抑三年無法解放。面對高中生涯,直覺自己對藝術有點興趣下,我選擇美術實驗班。居然發現在創作過程找到心靈的寄託,與生命的樂趣,同時解放我對「手」的秘密。而在天時地利下,我從高一開始正式學習拿毛筆,就開啟我跟筆墨的緣分。

當時術科中,書法的材料成本最低,我受限於經費,以書法做切入。我的第一任書法老師是鄧淑美,她鼓勵鼓勵我跟後來書法老師方連全學習。一個老師,能夠要自己的學生去跟外面老師學習,而她自己也跟著去學,這真是讓我覺得太不可思議。當時學書法一個月三百元吧,我大約學一年就停止。水墨畫部份,我也想去學,但學費太貴一個月要八百元,因為蔡老師是名師,行情就如此,我記得好像學沒多久就放棄。

蔡茂松老師教我們一學期後,換他的學弟王國和老師來教我們。王老師大方隨和個姓馬上很容易跟學生打成一遍。我可能是過往壓抑的能量急需宣洩管道,我對書畫瘋狂投入,有時一坐下去七、八小時專注書寫與創作,往往達到忘我境界。

王國和老師發現我的熱情,同意我跟另一位同學陳育玲(現在任職台北市立美術館),可以週末到他家免費學習,也就是個別指導。實在超讓人感動,因為個別指導費用是非常貴,而且王國和在當時全國水畫畫領域也已經小有名聲。如果沒記錯,這項學習一直持續到畢業。當時只要周末有空,不分寒暑、刮風下雨,我都會從我家裡國民路騎腳踏車約七公里路遠到永康找老師。他也熱心教導,從構圖、運筆,提供畫稿,並藉此教導人生大道理。「有容乃大」是他人生最大座右銘,常常提出來跟我們勉勵。

我退伍進入職場後,王國和老師於一九九二年在台南市立文化中心舉辦第二次個展,他的畫冊從策劃、設計、完稿,都由我一手包辦。這本畫冊設計,也是我少數設計最滿意得作品之ㄧ。

之後我忙碌於工作,荒廢藝術創作。其實也不是荒廢,是我期待內心有自我藝術放逐體驗。因此,我慢慢脫離藝術圈,三十歲前夕,我停止書法、藝術教學,全心投入非政府組織工作。後來發現只有在抗議、辦活動場合,才能看到我的書寫作品。我不稱書法,因為都隨心情、環境奔放亂寫,文字型體有餘,談作品則不入流。

今年初,有一天我接到王國和老師來電,真讓人驚訝,親切聲音依然沒變。他告訴我要辦第三次個展,距離現在居然有15年之久,算算我跟老師斷了連絡也長達15年。他透過我的同學,台南市文化中心主任陳修程找到我的電話,一開始電話接觸,我有些驚訝、有些生澀。當時我忙碌於新工作,自身身心靈狀況也不佳,我也無法在老師的展覽提供具體幫助,我也告訴老師展覽期無法下去。

通完電話,我趕緊打電話給我同學陳修程,請他幫忙老師。他說,不用擔心,文化中心的自己展覽絕對會幫畫家搞定宣傳,我心想也是啦!我離開台南有段距離,如果要在媒體幫忙也有些侷限。

農曆年後,王老師再次打電話給我,他以為我還在台南,我也突然驚醒,忘記答應老師過年回台南要看他。當時離展覽不到一星期,我突然想起,可以幫忙搞些政治人物賀電,我請老師寄些邀請函跟畫冊,我來幫忙處裡。我心裡盤算,應該下去一趟,因為過往記憶不斷湧現。

展覽前三天我收到王老師他女兒電子郵件,內容真叫人吃驚,她說王老師因為壓力大,血壓飆到180,一直不斷吐,所以緊急送醫,後來無礙,真是嚇死人。我收到信件,急急忙忙去電,但打錯電話,後來傳來無礙,我才鬆一口氣。

二月十七日茶會開幕當天,天氣台北還陰冷細雨,南部居然艷陽高照。我特別下去看老師展覽,順便跟同學見面。我提前到達現場,發現老師依然沒變,氣色還真好,師母也是。而他的兒子跟女兒都長大成人,也在現場協助招呼,氣氛溫馨感人。王老師帶人親切,桃李滿天下,在松柏長青教老人畫畫也數十多年。而享譽全國古都知名眾多藝術家、企業家、學者等等紛紛前來祝賀,現場賓客雲集,擠得水泄不通。

我沒啥打擾老師,先在現場欣賞老師創作。老師作品足跡從我國疆山,延伸到中國山河。在老師精采構圖、渾厚用筆下,山川景致變的壯麗多嬌。而老師專長古都風情、台江風貌,融入情感、功力、特殊構圖,至古無人出其右。

而在貴賓致詞時,老師的國小老師孫校長到場勉勵,並調侃老師小時候很調皮,常常偷芒果,所以常常被他打屁股,引起哄堂大笑。而老師在憶請他藝專恩師,以自創裂罅皴及狀貌濤浪的水色畫法,享譽國際水墨畫大師傅狷夫時(1910-2007),更讓人深覺在當今師道式微的年代,這樣濃郁跟富有古典美感的師生關係,還真叫人動容。

王老師說,他在藝專時,傅狷夫因為他南部人,離鄉背景在外求學,很關心他的生活,而從作品中發現王老師的藝術天份,要他認真學習。有一次師母要他留下來跟老師吃飯,後來才知道,他是老師來台第一個到他家吃飯學生。王老師在感動於餘,更發憤創作。傅老師勉勵他,畫畫要用心,用愛跟大地做朋友,做人要有情有義,作品才有感情。人心中有愛,世界就會變的很漂亮。

王老師在致詞時憶起亡母,一度失聲痛哭,讓人感傷。王老師說,以前他媽媽在世,只要老師辦展覽或聯展,她都會打扮的漂漂亮亮跟老師去看展覽。但今天展覽現場,來了好幾百人,看來看去,卻看不到他媽媽的蹤跡。

距離十五年沒辦展覽,作品應該非常多與豐富,但受限於場地,只能展出不到三、四十幅作品。我跟我朋友聊天,充滿無限感慨。作為台灣古都,文豐鼎盛,人才擠擠,大師級藝術家多如繁星。但是這個城市居然沒有美術館,像樣而有水準的展覽會場只有區區一個小小文化中心,讓藝術家排檔期擠破頭。而有現經費,連王老師這種重量級藝術家,都需要自籌。還要等到七十歲人沒死,政府才會編經費,好好辦個展覽表揚一番,萬一不幸提早「葛屁」,那就變成紀念展,想想還真心寒。

最近心境有點改變,渴望回到心靈創作。我跟我朋友開玩笑,我現在四十出頭,還真應該好好提筆來創作,這樣到七十歲,如果沒「葛屁」,就有機會辦個七十大壽展。希望這夢還真能實踐,不然就來生再當藝術家喔!

【圖】展覽現場盛況空前,人山人海,你看看有沒有你認識的藝術大師。













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